As melhores e piores obras de arte em elevadores de 2018

Esculturas impressionantes que reinterpretam os cabos de aço dos elevadores do Taipei 101 são um destaque em um ano que, de resto, foi apenas razoável.

A máquina de pinball do Aerosmith foi a maior obra de arte em elevadores do ano passado (ELEVATOR WORLD, novembro de 2017). Ela possui dois formatos de multibola (incluindo um multibola com elevador), a possibilidade de acumular multibolas e jogar com até seis bolas simultaneamente, além de um elevador totalmente funcional para a bola prateada no melhor dos dois modelos de mesa. A música toca "Love in an Elevator" e outros sucessos da banda.

Sinceramente, 2017 foi um ano fraco. Não houve nada parecido com o esquete "David S. Pumpkins" de 2016. Saturday Night LiveNão houve um ano realmente bom para a cultura pop de elevadores desde 2003, com as oito cenas de elevador no filme de Sofia Coppola. Lost in Translation e DuendeWill Ferrell iluminando todos os botões do elevador do Empire State Building como se fossem uma árvore de Natal. 1999 foi ainda melhor: o romance de Colson Whitehead. O Intuicionista, o álbum de estreia (Descalço e bêbado) da banda de eletropop Elevator Suite e as imagens de segurança em time-lapse amplamente divulgadas mostrando Nicholas White preso em um elevador no Rockefeller Center por 40 horas. 1930 foi um ano clássico, com o sucesso do vaudeville negro “Elevator Papa, Switchboard Mama” de Butterbeans and Suzie, o ensaio de Robert Benchley “Elevator Weather” em The New Yorkere as portas do elevador do Edifício Chrysler.

O que 2018 nos trouxe? Nada parecido com as portas da Chrysler, mas ainda assim, nada mal. Aqui estão os indicados deste ano:

Rebirth A série de sete esculturas abstratas do artista taiwanês Kang Mu-Xiang foi criada a partir dos cabos de elevador desativados do edifício Taipei 101, que foi o prédio mais alto do mundo de 2004 até a conclusão do Burj Khalifa em 2010. As formas bulbosas e ondulantes — a maior delas com 10 metros de altura e 3,500 kg — foram instaladas este ano em Nova York, em um calçadão ao longo da Broadway, no coração do Garment District, inspirando fascínio e indiferença nas pessoas que passavam. Na primavera, Peiju Chien-Pott, bailarina principal da Martha Graham Dance Company, apresentou uma série de danças em frente às esculturas, às vezes com os colegas da companhia, Abdiel Jacobsen e Ari Mayzick. A arte gerou mais arte.

Configurá-loO filme de comédia romântica "The Love", lançado este ano na Netflix, destaca-se pela sua homenagem à longa tradição das cenas de elevador em comédias românticas. A trama conta com seis cenas em elevadores, incluindo uma longa sequência em que os protagonistas convencem um funcionário da manutenção do prédio a atrasar o elevador do escritório para que seus chefes, presos lá dentro, se conheçam e se apaixonem. O funcionário da manutenção é interpretado por Tituss Burgess, mais conhecido por seu papel como Titus Andromedon na sitcom "The Love". Kimmy Inquebrável Schmidt, que foi criada por Tina Fey, a mesma criadora da sitcom 30 Rocha, que é a melhor sitcom de elevador de todos os tempos. Embora eu aprecie as várias piadas sobre Frederick Douglass em KimmyEm quatro temporadas, não há nenhuma cena de elevador memorável. O que aconteceu, Liz Lemon?

A seguir, temos uma pintura sem título do ator Jim Carrey, retratando o senador Jeff Flake sendo confrontado por Ana Maria Archila e Maria Gallagher em um elevador no Capitólio. O confronto, no qual Archila e Gallagher pressionaram Flake a forçar uma investigação sobre as alegações de assédio sexual e tentativa de estupro contra o indicado à Suprema Corte, Brett Kavanaugh, poderia ser considerado teatro político. CNN O vídeo do evento teve grande repercussão, mas a pintura de Carrey é o único elemento dessa controvérsia que pode realmente ser considerado arte. Ele publicou uma imagem do retrato de Flake para seus seguidores no Twitter com a legenda: "Ele não é um herói, mas (brevemente) interpretou um na TV."

E, por fim, o romance de Richie De-Benham Manobra de contrapeso, um thriller de ficção científica sobre um assessor presidencial americano que tenta dominar o mundo com um elevador espacial. Este é claramente o mais empolgante dos indicados, pois vem de um dos nossos — Debenham (a grafia do seu nome quando não está escrevendo romances) trabalhou a vida toda na indústria britânica de elevadores e é amigo da EW, que publicou um pequeno artigo sobre o romance em sua edição de setembro do Last Glance. Já era hora de os profissionais de elevadores começarem a criar suas próprias obras de arte sobre elevadores.

E é com o coração pesado que eu concedo o prêmio. Manobra de contrapeso O prêmio de pior arte de elevador de 2018. Por um lado, é um livro realmente fantástico — ritmo acelerado, cheio de reviravoltas inesperadas, repleto de tecnologia quase futurista intrincadamente descrita e verossímil, agraciado com uma comovente história de amor e um final de tirar o fôlego. Recomendo fortemente que todos os leitores da EW comprem o livro e o leiam.

Mas, como muitas obras de arte sobre elevadores, esta é totalmente negativa em relação a eles. O elevador espacial de De-Benham é uma tecnologia completamente sinistra, uma ferramenta de ditadura, opressão e assassinato em massa. Não há nada neste romance que faça um leitor amar elevadores.

Além disso, os vilões são motivados, em parte, pelo desejo de salvar a Terra de "um colapso econômico e ecológico impulsionado por combustíveis fósseis", colocando o ambientalismo do lado do mal. Independentemente da sua opinião sobre a realidade do aquecimento global, a tecnologia verde é um grande diferencial para a indústria de elevadores hoje em dia — tanto nos produtos e serviços oferecidos, quanto no sentido geral de que mais elevadores significam maior densidade urbana, menos carros, menos emissões de poluentes e mais eficiência no aquecimento e resfriamento de edifícios. O ambientalismo é bom para a indústria de elevadores e vice-versa; Manobra de contrapeso Isso coloca essa ligação sob uma ótica extremamente negativa.

Essa crítica mista também é uma espécie de apelo. Talvez os críticos não devam dizer aos artistas o que fazer, mas, por favor, Richie, nos dê alguns elevadores decentes nas sequências. Elas merecem uma repercussão melhor.

O prêmio de melhor arte em elevador de 2018 vai para RebirthAlém de conferir um aspecto belo, misterioso e inovador aos cabos de elevador, as sete esculturas de Kang Mu-Xiang (intituladas Vida de gêmeos, The Baleia Preocupada, Vida Ru-yi, Regeneração, vida infinita, Ignore-me e SerenidadeO grupo ) trouxe a arte dos elevadores para o espaço público e deu destaque à própria essência dos elevadores. Criaram uma forma completamente nova de contemplar a altura e a engenharia dos elevadores do Taipei 101 e de outros arranha-céus. Seu método de produção é inovador. Kang levou um ano e meio de experimentação para encontrar seu processo de limpeza, curvatura e torção dos cabos. Sua textura é deliciosa ao toque ou, como nas performances de Peiju Chien-Pott, contra a qual se contorcer.

Onde Contrapeso Manobra Mostra o ambientalismo sob uma ótica negativa, Rebirth é tudo sobre conservação. Os próprios cabos do elevador são de material reciclado, e sua origem, o Taipei 101, ainda é o edifício verde mais alto e maior do mundo. (Não se esperaria que o Burj Khalifa, construído com dinheiro do petróleo, tivesse o mesmo compromisso.) Kang Mu-Xiang dedica-se à arte ecológica há toda a sua carreira. Ele passou um ano em uma ilha desabitada criando esculturas com madeira à deriva e às vezes é chamado de artista do renascimento ambiental. As esculturas que compõem Rebirth refletir essa missão.

Onde Manobra de contrapeso alimenta o medo de um governo mundial, Rebirth nos incentiva a refletir sobre a paz mundial. Kang já exibiu algumas dessas esculturas em Taipei e Karlsruhe, na Alemanha, e seu plano é mostrá-las em cinco continentes como parte de um projeto chamado “Um Cabo de Aço Conectando o Mundo”. E se você não gosta da ideia de paz mundial, considere Rebirth — que utiliza 480 km de fio de aço, o mesmo comprimento da ilha de Taiwan — como forma de afrontar a República Popular da China.

Se você não teve a oportunidade de ver as esculturas de Kang em Nova York, elas estarão em exibição em Washington, D.C., até o final de março de 2019 no Centro Estudantil da UDC, na esquina da Van Ness Street com a Wisconsin Avenue, e na propriedade Twin Oaks Estate. Senador Flake, vá conferir; sua fé em elevadores será restaurada.