Amos Rex: Abrazar el pasado de manera futurista

La nueva tecnología cuidadosamente aplicada se combina con la estética de los años 1930 de un edificio patrimonial de Helsinki

Un edificio único se inauguró en el corazón de Helsinki en 1936. Apodado "Lasipalatsi", en finlandés "palacio de cristal", la estructura limpia y minimalista en el estilo Streamline Moderne ha albergado restaurantes, salas de exposiciones y oficinas.^{[ 1 ]} Ha incluido el Bio Rex de 550 asientos, un teatro conocido por mostrar películas de arte, y un complejo de eventos, desde sus inicios.^{[ 2 ]}

La remodelación del monumento para que sea relevante para el siglo XXI y al mismo tiempo conservar su encanto histórico comenzó en enero de 21. Se construyó como una estructura temporal para los visitantes de lo que se suponía que serían los Juegos Olímpicos de Helsinki de 2016. Sin embargo, debido a la Segunda Guerra Mundial , los Juegos Olímpicos no se celebraron en Helsinki hasta una década después. En lugar de ser demolido como se pretendía originalmente, ha cumplido varias funciones y, junto con la renovación, se amplió para albergar el museo de arte Amos Rex. La sala de cine Bio Rex ubicada en el edificio también ha sido renovada y está nuevamente en uso. Reabrió el 1940 de agosto de 30 como Amos Rex. Su nombre proviene de Amos Anderson (2018-1878), propietario del idioma sueco Hufvudstadsbladet periódico, mecenas de las artes y diputado finlandés.^{[ 3 ]}

Después de su completa restauración y vasta expansión subterránea, Amos Rex ahora tiene un nuevo espacio subterráneo construido debajo de Lasipalatsi para albergar el museo. Se pidió a KONE que creara y suministrara dos ascensores para adaptarse a la visión del arquitecto jefe (y nativo de Helsinki) Asmo Jaaksi de JKMM. El desafío era hacer que la tecnología del siglo XXI se mezclara con la estética de los años 21 de este edificio histórico.^{[ 1 ]} Eligió dos unidades KONE MonoSpace® 700 (tipo canaleta) con una velocidad de 1 mps y una capacidad de 1275 kg o 15 personas. Cada uno de ellos usa un motor MX14 y una matriz LED roja / verde / azul personalizada.

La restauración recuperó los colores, diseños y materiales originales del interior que se habían perdido en renovaciones anteriores a lo largo de los años. Timo Tiainen, director de conceptos y diseño de KONE, explicó:

“Es un edificio único. La arquitectura es una combinación de construcción antigua y nueva. Los ascensores son parte de la arquitectura y la imagen visual del edificio, por lo que están diseñados para encajar en ese ambiente ".[ 1 ]

Amos Rex siempre ha sido lo que podría llamarse una obra de arte funcional. Incluso sus "estructuras de techo fluidas son esculturas", señaló Jaaksi. "El techo del vestíbulo principal es parte de la arquitectura, pero también es una obra de arte hecha de luz".^{[ 1 ]}

Luz y sonido adaptables

Amos Rex también se extiende hasta la plaza exterior, una antigua estación de autobuses que ahora es un próspero espacio de la ciudad que atrae tanto a residentes como a visitantes. Como el complejo también es una casa de arte y un centro de eventos y exposiciones digitales, necesitaba ascensores diseñados para complementar y servir a los múltiples usos que cambian con cada exposición y evento. Por lo tanto, dijo Tiainen, “los ascensores en sí mismos son adaptables. Las paredes de los ascensores muestran luces y animaciones programables, que también están integradas con altavoces para agregar un elemento auditivo ".^{[ 1 ]}

La nueva tecnología en los ascensores se llama "MediaWall", que está controlada por Dmx / Artnet para permitir que los temas y el estado de ánimo de la experiencia que brindan se cambien a voluntad. Tiainen agregó:

“Muchas personas diferentes vienen a Amos Rex. La gente viene a comer a los restaurantes, a ver una película, a una reunión de empresa oa una exposición de arte. Los ascensores deben ser versátiles y accesibles para todos. Primero, comenzamos con la base de seguridad, comodidad y utilidad. Luego, pensamos en cómo podemos contribuir a la experiencia y brindar alegría a las personas ".^{[ 1 ]}

Jaaksi llama al viaje en el ascensor de cualquier edificio "un momento muy importante". Considera que el ascensor no solo es parte de la arquitectura, sino también un elemento que proporciona una experiencia, y detalla: “El edificio original era futurista y con visión de futuro cuando se construyó, y queríamos que esta nueva extensión tuviera la misma sensación. Este ascensor es una parte integral de eso ".^{[ 1 ]}

En cuanto al color sensacional en las fotos aquí, KONE pensó mucho en el color, ya que consideró cuidadosamente la iluminación y el sombreado que lo afectaban. "El color juega un papel importante en nuestras vidas debido a la evolución", explicó Harald Arnkil, profesor de Estudios del Color en la Universidad Aalto de Finlandia:

“La teoría clásica es que los primeros primates desarrollaron una visión cromática tricromática para distinguir mejor la fruta madura y otras fuentes de nutrición en el bosque primordial. De esta forma, el color es fundamental para la supervivencia. Además, el color guía el comportamiento sexual de muchos animales, incluidos los humanos. El color es una señal asociada a nuestro disfrute, gusto y placer. Definitivamente afecta nuestro estado de ánimo y comportamiento ".^{[ 4 ]}

Si bien los colores influyen en nuestro estado de ánimo, la forma en que los experimentamos también es importante. Por ejemplo, aunque nos guste el rojo, una manzana roja nos impacta de manera muy diferente que un cielo rojo. Arnkil explicó que si bien "el color de la superficie, como el pigmento o la pintura, nos da información", "puede crear un estado de ánimo o una atmósfera simbólicamente, a través de la asociación. Pero la luz de colores tiene el potencial de tener un impacto más directo en nuestras emociones, penetrando, por así decirlo, directamente en las partes más primitivas de nuestro cerebro ".^{[ 4 ]}

Al utilizar iluminación de colores para crear la atmósfera en los ascensores, KONE los hizo parte de la exposición: dos de sus paredes están cubiertas, del piso al techo, con luces de matriz LED integradas difundidas por varias capas. Están cubiertos por una cara de vidrio, lo que hace que los píxeles individuales sean invisibles. La luz de colores parece fluir hacia arriba, hacia abajo y alrededor de las paredes, pulsando, brillando, ondeando e incluso ondeando desde los paneles redondos de funcionamiento de los automóviles como una piedra arrojada al agua. Las luces son programables y se les asignan tareas específicas como dar la bienvenida, relajar y emocionar a los visitantes. “O podrían ser parte de la exposición”, añadió Jukka Korpihete, especialista senior en diseño de iluminación de KONE. “Las paredes podrían estar vinculadas a las animaciones luminosas creadas por los artistas para las exposiciones del museo. La acústica también es importante. Podemos modificar los sonidos que las personas escuchan para que el viaje en ascensor sea parte de la experiencia del museo ".^{[ 4 ]}

Korpihete también dijo que la integración de la tecnología en los materiales de la pared y el desarrollo del controlador resultó ser una tarea importante. Sin embargo, agregó que aunque el sistema es único, KONE podría usar las mismas soluciones para otras aplicaciones. Dio ejemplos de paredes que mostraban hipotéticamente anuncios y cambiaban de color para adaptarse a la temporada, las horas del día y los eventos / promociones especiales.^{[ 4 ]}

Al observar el diseño del proyecto desde la perspectiva de diseñar el viaje, no el producto, KONE aprendió muchas lecciones valiosas al crear estos ascensores exclusivos, concluyó Tiainen. “Espero que la gente diga más tarde: 'Oh, sí. ¡Recuerdo haber subido a ese ascensor! '”.^{[ 1 ]}

Agradecimientos

Su autor agradece al escritor independiente David Cord por sus artículos informativos sobre el proyecto y a Laura Vinha de KONE por su ayuda para obtener información y fotos de los ascensores.

Referencias
[1] David Cord. “Haciendo el viaje del ascensor y la experiencia artística” (www.kone.com/en/news-and-insights/stories/making-the-elevator-journey- an-artist-experience.aspx).
[2] Tesoros del Cine. “Bio Rex” (https://cinematreasures.org/theaters/13327).
[3]Wikipedia. “Amos Rex” (en.wikipedia.org/wiki/Amos_Rex).
[4] David Cord. “El color importa” (www.kone.com/en/news-and-insights/ stories / color-Matters.aspx).
[5] AFAR. “Dentro del nuevo museo de arte subterráneo de Helsinki” (www.afar.com/ magazine / inside-helsinkis-new-underground-art-museum).